巴比伦：一部《艺术家》的《雨中曲》，一首电影人的时代歌。(2)

　　影片结尾时值50年代，默片已彻底退出历史舞台，而经历过默片时代洗礼的男主重回电影院观看了一部《雨中曲》，此情节颇令人唏嘘。因为米高梅的《雨中曲》象征着电影不再是纯粹的表现主义，更是声与影的结合，是一部关于影人的电影，也是一部有关电影的电影，承载着电影从默片到有声电影的变革，且主题与人设又和《巴比伦》不谋而合。而与《雨中曲》不同的是，《巴比伦》更多了一种小人物身处时代洪流中，时而为梦想激流勇进，时而身不由己随波逐流的无力感，纵使能风光一时，红极一刻，最终也不过成为后代资料馆内的几帧胶片，成为电影史里的几页史料。整个故事一句话概括：用日新月异的好莱坞里，四个种族身份地位不同的人物浮沉的故事，诉说了影人对于电影真挚的爱，致敬和缅怀了一个一去不复返的辉煌年代。

　　PS：结尾的终极混剪也很有特点，从卢米埃尔到梅里爱，从格里菲斯到希区科克，从威廉惠勒到布努埃尔，从好莱坞再到新浪潮，把电影史扒了个遍；又从《电子世界争霸战》到《阿凡达》，把CG技术发展史也扒了个遍。强行混入的一段电影工业发展史虽然与影片存在割裂感，但在我看来却是加分项，颇有种包罗万象，一眼万年之感，把男主对女主的爱上升到了对电影的爱，升华了电影主题。

　　演员演技方面则乏善可陈，皮特依然饰演一幅自鸣得意的业界大佬，玛格丽特罗比依然饰演一个性格乖张的疯逼美人，男主的表演十分僵硬和木讷，全程瞪着一双惊恐的眼睛，与其他演员的风格格格不入，黑人小哥戏份略少。托比马奎尔的表演是亮点，邪淫的角色颠覆了以往的形象。