《教父》上映50周年：和他们一起老去的，是“昨日的世界”(3)

　　这让我想到了最近遭遇恶评的《西区故事》（2021），时隔60年翻拍上文提到的移民主题电影。负面舆情的根源之一，是斯皮尔伯格坚持不给占全片文戏30%的西语台词加字幕，目的是“让观众体验听不懂的感觉，而这是很多移民的生活体验”。

　　篇幅所限，在此不评论导演的决策是好是坏。只是，这至少已经说明我们进入了一个新的身份政治领域。这个时代不仅已经和半个世纪前《教父》所展示的美国差之千里，甚至和1976年的《电视台风云》、1980年的《千高原》与1990年的《教父3》所描绘的世界相比，也产生了不同。面对这一切，所有根源，所有本质，所有永恒的在场和对历史趋势的盖棺定论，都会迅速变得过时。所以德里达引用《哈姆雷特》的第一幕第五场描述当代：

　　“这是一个脱节的时代。”

　　文化战场与再现理论：一个耳光引起的“后见之明”

　　还有很多“后见之明”，是高度私人化和主观化的。它不仅折射出时代的变化，更是观众作为个体的影子。比如第三种“后见之明”，来自性别视角。

　　《教父》系列毫无疑问是以男性为中心。在《教父》的豆瓣词条下，一条内容为“男性电影，没有打动我”的短评被点赞了一千余次。另一条获得两千多次点赞的评论则可以视作一种展开：“科波拉是有厌女症吧？这片子里的女人要么圣母得让人恶心，要么就讨厌得遭人烦，除了哭哭啼啼就是无理取闹。最后一个镜头，麦克成为新的教父，一道门隔开他的妻子，不是没有理由的。这是一个男人的世界。”

　　要谈我极度个人的观影体验，必须描述我观看《教父2》时的一个瞬间：在影片中后段，麦克已经在柯里昂家族的顶层站稳脚跟。作为代价，他的身上泯灭了一种人性，这让他在心灵上远离了他誓死要保卫的家人，包括妻子凯。当夫妻之间发生剧烈冲突时，凯道明真相：原来她不是小产，而是堕胎，因为她不想再产下麦克的儿子。盛怒之下，麦克狠狠扇了凯一耳光。就是在这个扇耳光的瞬间，我前所未有地意识到这是一部属于男性的电影。同时意识到，这部电影里几乎没有女性的容身之处。

　　这是一个非常有代表性的时刻，它在最近我观看老电影时时有发生。在麦克扇耳光的瞬间，我几乎立刻想到了我经历的上一个类似时刻，这近乎一种弗洛伊德的延迟创伤体验（Nachtr?glichkeit，即对第一个事件的理解并非在当下就完成，而要等待第二个类似事件的重新激活）：

　　那是在看《刺杀肯尼迪》的时候，我深深共情在追逐正义的路上踽踽独行的男主人公，直到看见他在妻子抱怨他已经很久不回家履行夫职和父职的时候，愤怒地又摔东西又大吼大叫。我的代入感在这个场景里消失了，并且没有办法在接下来的一个小时全心全意地相信抛弃家庭、把责任全部留给妻子、去追求一种“更伟大而孤独”的事业，是一件绝对正确的事——即使在电影尾声，连他的妻子都被他的信念打动，代表整个曾被放弃的家庭站在了他的一边。

　　我思考了很久，犹豫这是否会被误解为一种极端的、对故事（同时是虚构和古早的）的道德审判，或是吹毛求疵、制造对立。但我觉得我得诚实地展示这一幕和我对这一幕的思考。和上文谈论身份政治时一样，我不是在批判《教父》作为上个世纪的电影，没有展示出一种“正确”的性别观，这多少有倒置历史之嫌（anarchronism）——实际上《教父3》比《刺杀肯尼迪》甚至更接近“正确”：它代表凯，最终也没有完全原谅麦克的暴力。我真正感慨的是，最近数十年的女权主义运动确实从根本意义上为观众，不仅仅是女性观众，提供了审视电影的新方式。甚至这不只是一种选项，而是一种消除了蒙蔽后浮现的本能。

　　这种新的思考方式除了与经济政治相挂钩，同时也承袭自这半个世纪间兴起的“再现”理论（representation）：后结构主义的代表人物德里达认为，事物真实的在场（presence）是不可能的，它们只能通过再现而存在。那么，谁来决定如何再现某物？谁来评判这样的再现是否正确合理？进一步地，葛兰西提出文化霸权理论，认为文化场域在进行持续的斗争。

　　某些阶级、团体和个人可能作出比另一些阶级、社会集团和个人更正确、更精确、更“客观”的再现。可以把握自己的再现的，就是有权者。受压迫和排斥的群体则只能任他人再现自己，并在这个过程中更加丧失文化领导权。在性别的议论场上，女性毫无疑问属于后者。意识到这一点，更多的人们才越来越无法忽略经典之作中对于女性的展示，客体化、物化、疯癫化，或者根本是缺席。

　　在评论一部电影是否能称之为经典时，人们常常会使用一句陈词滥调：“它经受住了时间的考验。”但回看《教父》系列，我更加清晰地认识到，“经受住时间的考验”并不意味着影片中的一切，叙事方式、视觉风格、哲学观点、价值观，在超越时间的审视下都能历久弥新——毕竟不是所有导演都是库布里克，更何况连库布里克的幻想，都可能有被证明与未来偏离的一天。

　　所以，我认为《教父》系列最有价值的恰恰是，它提供了一个扎根于彼时彼刻的大众文化样本，如被火山灰覆盖的庞贝。就像这篇文章，是在把《教父》及《教父》受到的反馈当作一种半个世纪前的标尺，将来自2022年的意识投射于上。用这种方式我们就可以清晰地发现，这50年间的大陆板块发生了怎样的漂移。仅从这个角度上来说，《教父》系列就无愧于成为时代的经典。

　　2019年，《爱尔兰人》上映，由饰演过麦克·柯里昂的阿尔·帕西诺和饰演过青年维托·柯里昂的罗伯特·德尼罗主演。镜头里的他们真的老了，即使穿上年轻的衣裳，在路边狂踹水管，也掩不住老相。和他们一起老去的，是一个“昨日的世界”。评古论今之余，又很难不想到未来：再过半个世纪，世界会变成什么样？当我们的今天成为昨天，又有哪些电影，会成为未来的观众眼中的庞贝呢？