电影很好，但是拿最佳影片挺难的

　　7分。全片围绕两个男性对音的追寻和对自我的拯救。不论大家是否同意，渡利在剧中承担的作用是治疗者，她通过倾诉她和她母亲的故事，从思想上解放了家福，而家福通过对音的追忆以及和渡利的回忆进行对比，逐渐找到了自己的答案。不得不说，这部电影是一部出色的艺术电影，有着很多的互文和隐喻，当然，还有戏中戏。全片充斥着大量的舞台剧独白，我怀疑甚至比人物对白还多。我没有看过这部电影相关契科夫和村上春树的书，所以有些独白无法理解。但很明显，对失去女儿的音和家福而言，戏剧都是很重要的东西，他们通过戏剧创作和表演，深入到另一个世界，不断的和自我对话，才能忘记内心的痛苦。对音而言，创作剧本是她的救赎，而**是她的灵感源泉，正如有人的评论，音因为失去了女儿，不得不将她的情感寄托于他物。这里的他物我认为是剧本，而不是男根和*行为，因为音独独只爱家福。*行为则成为她写剧本的灵感源泉，八目鳗的故事我认为更多的表现在她通过*行为吸食男人的养分，将他们的经历或者其他转为剧本，最终达到疗伤的目的。

 

　　对于高槻这个角色，不同于他人的观点，我认为他是真心实意的爱着音。而他和家福的关系，也并非上下级或他人所说的父子关系，更类似于对音过去记忆的一种承载。毕竟纵观全片，几乎没有出现和音有关的物件。我认为高槻是作为某种桥梁，连接着家福音的过去，同时连接着观众。

 

　　不管怎样，无论电影多长，多么难懂，这部片子也还是讲述了人的自我救赎和找到自我这件事，这似乎成了21世纪电影的共性了。好在滨口龙介导演并不是一味的将生活流反戏剧性进行到底，而是以戏剧性情节推动着剧情，如妻子出轨死亡，和高槻在工作中相遇等。为平淡的剧情增添了一些色彩。但我认为这部电影要拿奥斯卡最佳长片还是有一些困难的。此时大言不惭或许为时太早，毕竟还没有看完全部电影。不管怎样说，还是祝好吧。