再看声之形，人生七年

　　 西宫硝子

　　 从第一次看《声之形》到现在，已经有七年了，完完整整，断断续续的也看了将近十遍。时至今日，对这部作品的争议依旧存在。这到底是一部神作还是一部烂作？男主是否完成了赎罪？还仅仅是自己对自己的自我安慰？这些争议从未停止，但我想在争论的过程中，电影的意义被观众不断的加深。可能也是漫画作者和京阿尼想要得到的效果吧。

　　 相较于原作漫画，电影对整体剧情进行了较大的改动。删去了大段的故事和人物性格的描写，甚至对结局也进行了彻头彻尾的删减。这也是七年来作品受到较多争议的一个方面。这种程度的删减究竟是对故事核心思想精华的浓缩，还是对作品主题的过度扭曲，电影党和原著党争论不断。在我看来，电影的剧本和原著的漫画都是很优秀的作品，并不存在绝对的好与坏。

　　 拿结局来说，电影《声之行》的结尾，停留在了男主和同伴们一起逛学院祭，男主彻底走出自己的心理阴影，以及一幕女主西宫硝子的特写上；而漫画的结尾则定格在男主身穿西装，女主身穿婚纱，深情对视，共同推开教堂大门的画面中。漫画的结局更注重于表现男女主的未来，男女主完成了相互的救赎，携起手来，一起走向新的明天，哪怕前路艰险，哪怕未来命途多舛，他们也会相知相伴，生死契阔，与子成说。而电影从开始到结尾，一直以一种暧昧的态度，没有明说将也对西宫硝子的爱，更注重于突出两者超越爱情的共依存关系。在我作为影评人看来，这是对这部电影的升华，没有使电影落入俗套的玛丽苏爱情电影的结局。但如果让我作为一名普通的观众，我会更喜欢漫画中两人终成眷属的结局，看到他们走向一个好的结局，也是对观众本身的一种精神满足。如果看过这部电影的人对结局还留有遗憾的话，可以去看看原著漫画，会收获一种不一样的精神体验。虽说不一样，但他们同样优秀。

　　 本作具有争议的另一个点在于男主彻田将也是否做到了赎罪，是否完成了赎罪？多年来观众也大致持两种态度。第一种是男主以命换命以及帮助西宫硝子与世界和解，完成了自己的人赎罪；另一种是男主犯下的罪孽永远无法还清，仅仅是女主西宫硝子选择了原谅。

　　 每当碰到这种时候，我一般会取出《大鱼海棠》的一句台词:你爱上了一个，人犯了一个错，你想弥补，想还清，可你最终会发现你永远无法还清你欠下的。《功夫熊猫2》里也同样有类似的一句台词:伤口才会愈合，伤疤不会。但是这又有何妨呢？或许电影和漫画如此设置男主的故事，可能就是为了告诉现实中的我们，在我们的一生中会犯各种各样的错误，其中有很多的错误都是无法偿还和弥补的。即使可以赎罪，也不过是精神上的自我满足和自我安慰。但终有一天我们可以选择正视自己的这些错误，然后带着这些后悔、这些遗憾、这些错误继续向前走。而当我们能做到这一步的时候，电影的目的也就达到了，而我们也真正的成长了。将也最终是否真正的赎罪并不重要，重要的是他改变了自己，也改变了别人，改变了从一开始就成为这个世界异类的女主。他带着这些错误，陪着身边那些温暖的人们继续走下去。最终，昨日的伤疤变成了今日的勋章。

　　 对于这部作品究竟是一部动漫界的里程碑，还是一部借着残疾人和校园霸凌主题收买人心的烂作，七年来也同样是争吵不断。这里从豆瓣的评分也可以清楚的看出，6.8分是一个很暧昧的分数。要么它是一部有优点但不多，有缺点但也不多的电影，要么就是观众两极分化极其严重，但对此我也无法做出一个盖棺定论的评价。因为观众得出的评价大多是结合自己的生活经历和自己曾经的经验得出的个人感受，我无意于去否定或嘲讽别人的感觉。也就像我在前文所说的那样，让这部电影保有争议，让读者在争论中去寻找这部电影更深的意义，更深的含义，可能本身也就是原作者和京阿尼的意愿。

　　 但我同样可以说出明确的一点。对已经看过这部作品的人，对即将准备去看这部电影的人对，还不知道这部作品存在的人。这是一部很温暖的作品，它可能并不是一部多么多么优秀的作品，但他却尽可能的把这个世界美好的一面展现给观众，即使这种美好是脱胎于浑浊的丑恶，但同样也不妨碍它美好的让人惊心动魄，温柔的让人无法忘怀。就像我不记得某人评价宫崎骏先生的作品时说的话一样:一部作品，真正的意义是抹去了时间的刻度，跨越了空间的距离，达到了陪伴的作用。《声之行》用七年的时间证明，它做到了。

　　 以声之色,塑花之形,将你之名,刻于我心。

　　 我在一个阳光和煦的午后，写下这段文字。我知道这篇文字可能很难会有很多人看见，但我依旧想会看见的人们推荐这部美好的作品。我们可能都是很普通的人们，都生活在污泥一般的世界里，但在我们的身边有同样有相信美好事物存在的人。他们依靠自己的努力，做出了这部作品，如果有时间就去看一看吧，《声之形》。