站在巨人的肩膀上往前走，《最后生还者》如何做到？(2)

　　Bill与Frank性格迥异，差异巨大的两人依偎取暖，需要迁就与调和，这也是乔尔与艾莉两人建立关系所需要的。

　　第3集回到《最后生还者》的标题（英文The Last of Us），升华了整个剧集。

　　这是一个末世故事，不只关于乔尔和艾莉。US=我们，是小集体，是人和人的社群关系。文明建立在「一些人」的基础上，不止两个人。

　　这段末世童话爱情重铸原点，走近主题，展现了人在极端环境中如何生活：

　　生存游戏中，很多东西不是必需品，比如信任、爱情、艺术、美食。但只展现黑暗是不明智的做法。至暗时刻你是否能坚持爱与美，给岁月以文明？

　　正是Bill和Frank让我们认识到，我们有多爱这些文明的奢侈品。

　　第5集，乔尔、艾莉遇到了一对兄弟，弟弟Sam是聋哑人（游戏中不是），哥哥Eric请求乔尔把他们哥俩带到安全地带。

　　不像游戏聚焦于世界的残酷，剧集更多呈现了人性光辉：Sam喜欢画画，喜欢艾莉的冷笑话，两人一起看超英漫画，在儿童乐园里嬉笑打闹。

　　这5集回荡着久违的孩童笑声，这种温情质感的悲伤，反而更悲伤。

　　剧中饰演弟弟的小演员也是聋哑人，年龄比原作小很多，剧组从他的生活和表达习惯中学到了很多，选角的第一原则也是找一个比艾莉更小的孩子，让艾莉意识到自己也可以成为守护者。

　　最动人的改编是Sam感染之后，两个孩子偷偷瞒着大人商量对策：Sam不敢睡觉，怕自己变异后袭击他人，问艾莉，你能不能陪我一起醒着。艾莉点头。

　　第二天，Sam还是袭击了艾莉，哥哥Eric被迫杀死了弟弟。在人生的最大意义——保护弟弟——彻底崩塌后，哥哥也举枪自杀。

　　有人将游戏和剧集这段做了对比，节奏完全相同。不同的是，游戏侧重于乔尔对艾莉的关心，剧集则重视哥哥对弟弟、艾莉对另一个孩子的感情。

　　残障人士的设定也将哥哥对弟弟的过度保护合理化了。原作里，哥哥为了保护弟弟不惜背叛组织、出卖朋友，假如弟弟是比普通人更为弱小的聋哑人，哥哥的道德瑕疵便不那么显眼。

　　剧集还有一个重大改编：第2集，时间回到灾难前夕，通过一位印尼生物学家的视角回顾了世界崩坏的开端。这是游戏里没有交待的。

　　游戏中，玩家可以通过其他方式获得对世界合理性的解释，但影视观众无从入手，所以要具体地演绎世界的样貌。这样改编既增加可信度，也通过展现这个世界其他地方、人群的故事，大大拓展了剧集衍生的可能性。

　　在启示录题材里，世界观包括末世产生的原因、危机冲突的样貌、危机扭转的机会，《最后生还者》里这个机会是艾莉，一个对虫草菌免疫的孩子。

　　此外，世界观还包括物理学、地理学、生物学设计、生物链设计，这些设计主要服务于视觉，可以增加趣味，但在影视创作的前期不是核心。

　　《最后生还者》中，感染者分为4个阶段，形态、行为、能力做得很细，这些设定在游戏里可以增加用户粘性，但不会成为影视作品的核心价值。

　　影视中，末日故事的核心是社会学设计，即人类内部的冲突，包括社群关系、特殊环境下的家庭关系等等。生态社群的设定也要服务于核心表达，但是丰富而自洽的设定会生长出新的故事。

　　顽皮狗创意总监、编剧尼尔•德拉柯曼如此阐释《最后生还者》的主题：这是一个他从大学时代就开始构思的大纲。他从上田文人名作ICO中获得灵感，描绘了一个丧尸题材的牵手故事。

　　ICO是一款2001年发行的游戏，诗意地讲述了一个头上长角的「异类」和一位少女的救赎之旅，被评为游戏史上最被低估的游戏之首。其宣传语是：决不放开他的手，否则就如同放弃了自己的灵魂。

　　这个创意源头，是德拉柯曼写出后续所有故事的核心动力。

　　 《最后生还者》的早期故事里，玩家扮演一个保护少女的老警察，后来才进化成目前的版本，多了对父女关系的探讨。说它是一个末日中的亲情故事并不准确，吸引玩家的也不只是亲情。

　　它讲述还是末世里人与人关系的重建，也就是「牵手」。

　　除了前期扎实的案头工作，优秀的世界观建构也来自制作流程的每一个环节，包括剧本、台词、表演等。

　　剧中有两个印象很深的细节：

　　第2集，乔尔和大兵交易时要求对方归还装药的塑料袋——药可再生，塑料不可再生，直观地表达了末世的经济形态。