《中央车站》观后及笔记

　　相互救赎的故事。朵拉在肉身上拯救了小男孩，小男孩在精神上拯救了朵拉。在百讲听戴爷导赏，略记笔记如下：

　　展示拉丁美洲（巴西）的珍贵个案。“道路”为主题的故事。片名central of Brazil/《巴西之心》—寻找并抵达巴西之心的故事。不同的译名带来不同的进入影片的方式。

　　1车站：必经之路，也是必然匆匆离开的地方。导演：“发现自我国度的旅程。”认知、确认自己内心的渴望。

　　2巴西中心：对于小人物的关注和认同。

　　3巴西之心：包含第三世界文化的共同特征，即所有个人的故事、社会的故事都携带着民族的寓言。

　　导演在巴西旅游时发现了中央车站的擦鞋童，邀请他试镜——“每个人都至少可以成就一个角色，那就是他自己”。真的演得太好了！巴西国宝级专业演员/素人小孩。

　　“旅途”“道路”主题，在西方叙事的历史中是很古老的母题。真实的旅行/象征的层面，主人公抵达了某一个意义的、价值的过程。所以“道路”母题一向是和“寻找”联系在一起的，小男孩要寻父，father/Father，也是寻找认可，寻找自我确认。

　　三重寻父之旅：约书亚寻父，朵拉寻父（记忆中父亲的回归，内心创伤的修复），约书亚的哥哥们（通过朵拉读信，他们的父亲被修复）。最终父亲也没有出现，抵达到的是爱和亲情，是“道路”主题的完成。

　　寻找巴西之心：从里约热内卢远离，深入巴西腹地（“世界尽头”）。底层劳动者从被放逐的地方来到巴西之心，他们的亲情和爱意成为了治愈朵拉的力量。

　　“书信”：表情达意的最古老手段。在电影里是很重要的元素，朵拉的身份、Anna的三封信、朵拉写给约书亚的信。写信-寄信，情节的叙事节拍器。

　　一直贯穿着写信，但是信不曾到达。最初是为了塑造朵拉在城市中的扭曲的状态，表达而不能抵达，被错寄的信。父亲寄给约书亚哥哥的写给安娜的信，另一封错寄，但很难判断朵拉的虚构/读信，给约书亚的部分必然是虚构的，其他关于阖家团圆的内容也未必真实。安娜写给父亲的信始终没有被寄出，最终通过朵拉以别样的方式抵达。

　　关于表达和传递的强烈愿望，却用抵达的方式展现了永难抵达。

　　第三世界的普遍主题：全国性的流动，背井离乡去打工。拉美城市化的问题：贫民窟。

　　用全景镜头表现中央车站，特写镜头中要求写信的人。可辨认的面孔和不可辨认的人流，车站种冷漠的人和写信的人热情的表达。人们的信中都包含承诺。有意识地重复。极度贫富分化造成的基础教育缺失。

　　“感性”的电影。也是“感情”的唤起和背负。

　　镜头语言，分切、对切；朵拉中景，约书亚小全景—不稳定的同框—中景的同框。通过画面的分切和景别的占有，朵拉和约书亚、朵拉和旁人的心理距离从疏远到亲近。

　　陀螺：丧失的亲情-亲情的回归。想象中的父亲其实是现实的哥哥，巴西之心的抵达是创造、劳动、朴素的生活，是人与人之间的亲情、相互的托付和滋养。

　　“情同母子，胜若母子。情同情人，胜似情人。”