德州与巴黎，错位与失语

　　德州与巴黎，两个矛盾的朴素与时髦的意象叠加，构成被放逐的无法返回的土地。宇宙和戈壁的广大与原子式的个人相衬，无论从时间还是空间意义上，向远处的逃离从来是没有终点的流放。

　　古典弦乐寥寥几声便拨出戈壁粗犷澄明兼具的影像气质，放缓奠定影片冷峻苍茫的基调，人物大多处于错位的失语状态，色彩雾化处理浸入情感世界，赋予幻灭和疏离感。

　　在这场愧疚的爱人、缺席的父母和矛盾的孩子关于爱的找寻和呼唤中，导演巧妙地采取镜面暗室的对话方式，一方因只能看到对方而放心倾吐，另一方只能看到自己而不加选择得倾听，愈靠近彼此，愈靠近自己的形象，如同崔佛斯的父亲通过看向母亲而看到自己的幻想。

　　“他还爱着她，从他看着她的样子可以看出来，不过那不是她，那只是影片里的她，来自很久以前，在一个遥远的星系。”这是出自七岁的“小哲学家”杭特之口——从小遭遇父母分离、早慧到令人心疼的孩子。无限感慨若我拥有这样敏思的孩子，愿意每天都陪伴他，认真地倾听他说话，聊聊爱、恐惧和宇宙。

　　影片终究没有将最残忍的痛苦撕扯殆尽，令人稍感救赎的一点是，爱和真诚是可以流动的，如同随岁月迁移的记忆、怨恨和恐惧，从哪里逃离，便回哪里找寻，孩子的纯真更是消饵一切隔阂。