李仁港回来了，新作豆瓣仅4.3分

　　这两天有一部院线转网络的电影上线，是原名《刺局》的《青面修罗》，改编自圆太极的同名长篇小说。

　　这个电影项目也是很多年前就在操作，但因为乐视影业的状况频出，以及制片人张昭的离世，几乎“一代失踪”……

　　就在人们觉得这片已不可能江湖再见时，它却换了套“面具”重出了，一开始讲全片长60分钟，真正上线又变成了近两个小时。

　　而原先公布的阵容中许晴也被换了角，可以说跟乐视一样充满了“骚操作”。目前《青面修罗》在豆瓣评分也是一言难尽，惨跌至4.3分。

　　当然说到此片，以及接下来应该还会上线的同名网剧，就不能不提导演李仁港。

　　与其称他是作者导演，不如说是“邵氏电影”的精神传承者。

　　《刺局》即使只看小说的内容，就很“李仁港”：离恨谷，各种杀手组织，诸般奇兵利器……

　　很容易让人联想起他之前的代表作《锦衣卫》《三国之见龙卸甲》《鸿门宴传奇》《94独臂刀之情》等片。

　　李仁港电影处男作《94独臂刀之情》

　　再加上冯绍峰，徐少强等人的演出，更让这样的联想，找到了“根基”。

　　冯绍峰继《鸿门宴》后再次主演李仁港作品

　　但事实上，李仁港这个导演比较特别，甚至跟一般的香港都有所不同。

　　通常一位导演，总有自己的做事方式，比如喜欢用相熟的演员，甚至整个班底，倾向于某类题材（这当然有时候也是制片人的选择，导演在某个题材上成功了，就不得不反复拍），以至于发展出自己或明显，或隐晦的某种电影风格。

　　当然这是导演这份工的共性，而在其中，还会有“一小撮”导演的自我风格特别强烈，甚至强烈到独一无二，只需要看一眼，就能辨别出来。

　　而这样的导演一般被尊称为“作者导演”，以便跟通常那种行活，特别是大片场的流水线式导演相区别。

　　那么问题就来了，李仁港导演算不算得上是真正的作者导演呢？

　　就如刚才所言，就算是一般的导演也会有些怪癖，在可能的情况下坚持一些东西，还难以解释，再加上有些可能是后来的影评人“强行”加以总结出来的。

　　飞碟帽是一大标签

　　《见龙卸甲》中也有

　　而李仁港相比一般导演而言，这样的“怪癖”就更多了，比如大家“喜闻乐见”的飞碟帽，服饰头巾，巫祝面具的设计，“奇技淫巧”的兵器与机关设计，以及在很多场景里都喜欢立上几块石碑，刻上或隶书或魏碑的字样，等等等等。

　　这当然跟他是美术指导，又在国外修过视觉艺术，早年还拜师学过国画有关。

　　但问题是，也很少有人像他这样，把自己这方面的“风格”无限放大，强塞到不管什么背景题材的电影中去……

　　胡金铨导演的明朝“癖好”

　　虽然这么说，也不意味着拍武侠，就必须跟胡金铨导演那样工于考据，并把很多作品的时代都放在明朝。

　　这跟自身趣味及修养有关，不可强求。

　　不过另外，打一个可能并不合适的比方，就好比库布里克导演在《2001太空漫游》里用上了一块黑方碑，效果不错，格外自珍。

　　于是他接下来在自己不管什么题材，风格的电影里，都安上一块黑方碑，从而使之变成比《闪灵》里的237号房间，或者数字42，更会被影迷反复解读的关键符号！

　　《2001太空漫游》中的黑方碑

　　《94独臂刀之情》中的石碑“标签”

　　但这真的好吗？

　　李仁港导演1984年进入亚视，导演过刘松仁主演的《九月鹰飞》，跟徐克最早的剧集《金刀情侠》可算是改编自古龙的同一部小说。

　　然后他在93年时为TVB拍了《射雕英雄传之九阴真经》，主演是姜大卫，个人风格与其说是乍现，还不如说这部20集的电视剧，已经把他日后在电影中的“作者标签”几乎都甩了出来，并从此一直稳定保持着……

　　《九阴真经》是李仁港导演风格的集大成者

　　据说李仁港导演很喜欢看邵氏的老片，平生也很得意于张彻对他的一番评价，也就是把他说成是香港武侠电影的第三代领军人物。

　　我理解中的作者导演，除了有固定的“标签”之外，还会在一个或大或小的领域里不断深挖，或者确实是把这些“标签”安插到不同的题材背景中，却是为了产生真正的化学反应。

　　李仁港与张彻

　　从这一点而言，李仁港可能更像是张彻的“嫡传弟子”，而跟徐克之间有莫大的分别。

　　就好比赤裸上身，盘肠大战等属于张彻的个人标签，但他也跟李仁港一般，不管什么片子里都搁上一点，在自己的导演生涯中，始终如一，不断重复。

　　而徐克则有所不同，虽然他个人导演，包括监制的标签也很明显，但始终利用不同的技术手段，求新求变，使他所拍的新版故事，与旧版之间有着几乎是云泥之别。

　　虽然我个人觉得他在剧本结构，特别是核心创意方面，还有很大的“历史”局限，但比起张彻和李仁港导演来，显然离真正意义上的作者导演，要近了许多。

　　所以，与其称李仁港是一位偏执的作者导演，还不如说他是个“邵氏电影”的精神传承者。

　　邵氏电影

　　邵氏这种传统的大片场，是包罗万象，包办一切的，导演演员，以及服化道等，都是旗下的职员，一般都是拿固定工资的。

　　于是这种近乎流水线作业，就是哪部电影一火，就在短时间里大批量的生产。

　　因为一切都是现成的，演员，场景，服装，兵器什么的，稍加改动，就成了另一部电影，反正一般观众也不会太在意这些……

　　《青面修罗》剧照

　　而邵氏之后的TVB，大致也延续了这一体制与流程，只是播放的媒介不同罢了，于是产生了很多TVB的套路，还有“标签”，比如网上流行的台词TVB体，鸡公碗，五毫港币特效，还包括TVB武侠剧的动作设计。

　　老实说，上文提过李仁港所导的《九阴真经》，跟一般TVB金庸武侠剧是有很大不同的，但问题是，它不是主流。

　　TVB的《九阴真经》

　　在这剧之前和之后，比如83和94版的《射雕》还是传统的拍法，而且即使是如今的眼光来看，那种传统的拍法，可能依然是最适合金庸小说的。

　　这其中涉及到中国传统小说叙事，以及改编成影视剧的老大难问题，不是一部《九阴真经》可以轻易改变的。

　　而之所以说李仁港导演更是“邵氏电影”的精神传承者，在于他虽然在TVB时属于一个革新者，但接下来在电影处男作《94独臂刀之情》香港票房只有76万港币后，没多久就执拗的变成了一个守旧者。