长月是个细节控，越挖越有【长月烬明观后感】

　　我与长月初相识

　　说出来自己都不信，一开始我只是个路人。巧就巧在去年年中刚去过敦煌旅游，期间观赏了沉浸式真人表演《又见敦煌》和莫高窟壁画，印象非常深刻，而且对那里的自然和人文环境都非常有好感，回来后还自己买了好多资料研究了一下。所以今年年初在某个平台上看到长月烬明的定妆视频，一眼就梦回敦煌壁画。当时对长月烬名完全不了解，不知道是个什么故事，也不是剧里任何演员的粉丝，没抱太大期待。19年直至长月播出前这段时间，我对仙侠剧一直是失望和抵触的态度，无论是形式还是内容。就因为定妆视频，我决定一定要看这部剧，哪怕故事不行，制作不行，看美丽的服饰养养眼也是好的，算是始于颜值吧。后来工作忙就完全忘了这回事儿，也没提前预约，4.6 看到开播信息，就开始跟着排播追了。

　　一入长月深似海

　　万万没想到，一入长月深似海。追着追着我惊喜地发现，长月居然不是那种徒有其表的营销诈骗剧啊，内容可比外表精致多了，可以说是秀外慧中的典范了。越追越激动，作为一名思想成熟，有审美最求的成年观众，这些年被流水线复制品摁在地上反复摩擦的自尊和自信刷地一下崛起，脑子里只有一个声音在回想：被摁头吃了这么多年糠秕，终于等来了满汉全席，长月是我应得的！

　　先说下整体印象的对比：

　　宏大的世界观不少见，少见的是能用完美的逻辑和大量细节支撑起来的宏大世界观。

　　曲折的剧情不少见，少见的是编剧敢于在一部大体量仙侠剧中用草蛇灰线的手法伏脉40集，横跨四条时间线，最后关头才优雅从容地收拢闭环。根据我的观剧经验，这种手法常见于悬疑剧和刑侦剧，非常考验观众耐心和思考能力。

　　猎奇的形象不少见，少见的是神话形象不再仅充当个背景设定或工具，而是贯穿全剧牵针引线的剧眼，而且形象丰满，立意深刻。在这里，神话中的神和魔都得到了他们本应有的尊重。

　　迎合观众的剧不少见，少见的是敢于挑战观众和颠覆观剧习惯的胆量和自信，不惧被部分观众弃剧。

　　题材的创新不少见，少见的是在烂大街的题材下，进行多维度的创新，最终形成独属于自己的特色，在一潭死水的仙侠剧里激起千层浪。

　　文化的创新也不少见，少见的是在一部影视作品中将神话，宗教，哲学，儒家等关键思想和传统文化完美地融合在一起，以此树立起相当高的格局，激起深刻的文化共鸣，起到震撼人心的效果。

　　以上是我观完全剧后，在这三个月中慢慢琢磨出来的意味。重刷过程中也扒了一些细节，证明我所言非虚。就不一一来了，想到哪儿说到哪儿，感兴趣的uu也可以对号入座。

　　1. 第1集二代出场时的龙车，虽没见过，但脑子里是有这个概念的，印象大多来自楚辞。屈原在九歌和九章多篇中描述过“龙驾”“乘龙”“驾青虬”“骖白螭”这样的画面。特效做的很细节，似龙似麒麟。“驾龙辀兮乘雷，载云旗兮委蛇”，这些以前只存在于文字和想象中的事物，瞬间就有了画面。

　　2. 还是第1集，二代身后闪瞎眼的背光，当时弹幕就飘过一片“背后咋背着俩大火圈”。看过敦煌壁画的会发现很多佛像身后有背光，象征佛身之灵光，而且以火焰纹居多。仔细看二代身后的光圈，还真有火焰燃烧。背光一出，我就知道这个魔绝不简单。

　　3. 接下来的画面进一步验证我的想法。二代追杀黎苏苏时现出了六臂法相，直接被震撼到。我不是佛教徒，也只在敦煌壁画和有佛教元素的文学作品中听说过佛家法身和法相，通常一尊佛菩萨同时拥有忿怒相和慈悲相。字面意思，忿怒相通常表现为金刚怒目的形象，去寺庙拜过佛祖和菩萨的就会注意到，佛殿里的金刚护法通常是这种形象，主震慑和杀伐。慈悲相是悲悯的形象，主渡化。

　　这里出现的魔神法相外形就是金刚怒目的杀伐相，而且六臂通常出现在佛教的密宗流派里，与主流神佛形象相比更显神秘。

　　而后面出现的十二神法相大部分看上去是慈悲相，更符合我们通常印象中悲天悯人的形象。全剧里唯一现出两尊法相的是冥夜战神的武尊和文尊，没有出现更多可能是经费所限，或者非剧情所需。钱都花在刀刃上，避免不必要的浪费，很好的习惯。

　　追到后面的时候还看到弹幕提问，怎么战神文尊看上去像女性？甚至有海外剧粉提问，怎么冥夜桑酒大婚那里跳舞的飞天有男有女，而且男女穿着一样的衣服。其实很正常，佛教里很多神佛没有特定性别，壁画上也是这样表现的，同一尊菩萨，有的是男身，有的是女身，还有很多男女双身像。